Amateurs de MAX altura

Este año los escenarios del Festival de Teatro Clásico de Olite vuelven a ser pisados por amateurs, por supuesto no de Navarra. Una creación de Antonio Álamo con mujeres del barrio sevillano de El Vacie, mostrará un trabajo artístico de integración social basado en Fuenteovejuna de Lope de Vega que ha sido finalista en los premios Max al mejor reparto.

En la última edición de estos premios, también ha sido entregado merecidamente el Max al Aficionado a las Artes Escénicas a la compañía de teatro Yeses. Una compañía conformada por reclusas del Centro Penitenciario de Alcalá de Henares que cuenta con una larga trayectoria de experiencia reintegradora.
Algo han cambiado estos premios desde que el año 2006, “La Garnacha Teatro”, una excelente compañía amateur riojana fue nominada para el premio Max Revelación con el montaje “La Noche de Madame Lucienne” de Copi, dirigido por Ángel Facio y retiró su candidatura ante la presión de los “profesionales” de su comunidad.

Volvamos a Navarra y al Festival de Teatro Clásico de Olite.
No es la primera vez que el Festival acoge trabajos representados por amateurs. El año pasado se cerró este espacio a las representaciones de aficionados navarros. De una forma escandalosa pero sin ruido, ante la presión de los “profesionales”, se cerró un ciclo que llevaba tres años en Olite mostrando al público dignos trabajos clásicos realizados por compañías amateurs navarras, recibiendo buenas crítica y con una excelente acogida del público. Se sustituyó por la participación de propuestas navarras “profesionales”.

Una de las explicaciones que recibimos desde la Dirección de Cultura del Gobierno de Navarra para este cambio de orientación fue la cuestión presupuestaria. Increíble. Tres mil euros cobraron “cada una” de las compañías “profesionales”. La misma cantidad que “tres” compañías amateurs, sin contar con la oferta vergonzosa, que también se nos hizo, de presentar nuestras obras por “el bocadillo” después de la representación. Pasaron por esta sección amateur del Festival siete grupos de aficionados navarros en los tres años que se mantuvo. Hay que decir que reduciéndose su presencia año tras año e insisto que con excelente acogida, crítica, respuesta y satisfacción del público.

Desde el teatro de aficionados tenemos la sensación de haber sido utilizados, en época de vacas flacas, para llenar contenidos con programación barata y para bajar los humos de las exigencias económicas de los “profesionales” de nuestra comunidad. Algo evidente que es reforzado con la ausencia total del teatro amateur en la política cultural del Gobierno de Navarra.


Este año se nos informó que desde la Dirección General de Cultura había instrucciones tajantes de “no a la presencia de amateurs” en el Festival de Olite.

¿Qué cambia entre las propuestas de integración representadas por amateurs valoradas por la “alta cultura” y las propuestas del teatro asociativo navarro?
Este es mi análisis.
Nosotros no esperamos a que alguna institución o una compañía profesional nos llame para hacer teatro. Nos asociamos y buscamos profesionales e instituciones que nos ayuden a hacerlo bien. No nos dirigimos específicamente a colectivos sociales característicos. Aunque también trabajamos con personas inmigrantes, discapacitados, pertenecientes a colectivos vulnerables... y acercamos el teatro a personas con dificultades en su acceso al teatro; estamos formados por peluqueras, administrativas, dependientas, empleados públicos, costureras, estudiantes, barrenderas... en fin, pueblo, ciudadanía o contribuyentes navarras, como ustedes quieran.
¿Hay una fórmula más integradora de acercar el teatro a la sociedad que precisamente nuestro teatro?
No pertenecemos específicamente a ningún colectivo exótico o marginal, a no ser que a fuerza de no hacer bien las cosas, la afición al teatro se convierta en eso, algo exótico y marginal.
Uno tiene la sensación de que la presencia en los “circuitos de altura” del teatro con amateurs, realizado por excelentes profesionales y resultados de indiscutible calidad artística son utilizados con una función propagandística por las instituciones culturales, responsables de favorecer nuestro crecimiento personal y felicidad. ¿Basta con ofrecer al público la mejor o más espectacular programación?
Es evidente que en el papel y en los hechos es necesario un cambio de rumbo en la política cultural de Navarra respecto al teatro amateur. En Navarra hay una extensa tradición asociativa, también en el teatro, que debe tenerse en cuenta y recibir los apoyos necesarios para su continuidad, para mejorar su oferta teatral y su aportación social a la cultura.
¿Será posible en Navarra cómo lo es en otras comunidades del Estado?
Lo que percibimos hasta ahora es que no, que cada vez se nos ponen más dificultades y reducen las oportunidades de mostrar nuestros trabajos en Navarra.

Javier Salvo

Fotografías: Tres de las siete obras de grupos amateurs navarros presentadas en el Festival de Teatro Clásico de Olite en ediciones anteriores.

Nominados a los IV Premios Nacionales Escenamateur

La próxima gala de entrega de estos Premios Nacionales, organizados por ESCENAMATEUR y con el patrocinio de la Fundación SGAE y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, tendrá lugar el 1 de abril a las 19:00 horas en la Sala Berlanga de Madrid.

En esta edición, el Premio de Honor recae en dos importantes personalidades del ámbito cultural: el prestigioso abogado y director de una compañía amateur, D. Antonio Garrigues Walker y el dramaturgo y director de escena D. Ignacio Amestoy.

Además del Premio de Honor, se han dado a conocer los nombres de los distintos nominados en las categorías de espectáculo, dirección, autor, interpretación masculina y femenina, principal y de reparto, vestuario, escenografía, cartel, fotografía, reportaje y espectáculo internacional. Entre los candidatos, se encontraban integrantes de todas las comunidades de España.

Del mismo modo, se ha hecho público el nombre de las personas e instituciones que serán reconocidas por el teatro amateur de toda España, como la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR) como entidad que promociona y apoya el teatro amateur así como a la Fundación Coca-Cola, por su apoyo al teatro joven por la realización de los Premios Buero.

Como parte del programa de actividades de la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), esta entidad, un año más, apoya y nombra el premio a la internacionalización del mejor espectáculo teatral amateur, cuyos nominados provienen de Argentina, Filipinas o Portugal, una convocatoria que ha contado con el apoyo de la AITA/IATA (Asociación Internacional de Teatro Amateur) y por la cual se han recibido propuestas de países como Argelia, Colombia, Francia, Israel o Ucrania.

ESCENAMATEUR es la confederación de asociaciones de teatro amateur de toda España, que trabaja, desde 2009, para la dignificación y reconocimiento del trabajo que realizan los grupos de teatro amateur, así como para ser el interlocutor válido entre las distintas administraciones públicas y privadas, tanto a nivel del Estado Español como del resto de organismos internacionales a través de su presencia en AITA (Asociación Internacional de Teatro del Arte) y CIFTA (Consejo Internacional de Federaciones de Teatro Amateur de la Cultura Latina).

Información y listado de NOMINACIONES

Federación en construcción

La Federación Navarra de Teatro Amateur, se ha dado un periodo de reflexión para definir mejor su proyecto. Me parece importante en este momento, hacer balance comparativo de la situación actual del teatro amateur en Navarra respecto al momento de partida de la Federación.

La idea de promover la creación de una Federación Navarra de Teatro Amateur, parte de un encuentro de grupos de teatro aficionado realizado en Tafalla a iniciativa de cuatro grupos navarros : Kromlech, Zarrapastra, Kilkarrak y Gabalzeka.
El desierto institucional en el que se encontraba el teatro amateur en Navarra, agravado con la constitución de la Red Navarra de Teatros dirigida a promover exclusivamente el teatro profesional nos puso en alerta y con ilusión se empezó a construir este edificio de la Federación. Una de las primeras intervenciones de la Federación se dirigió a realizar un diagnóstico de la situación de nuestro teatro, a obtener una primera foto con datos objetivos que clarificara nuestra imagen para mostrarnos a la sociedad con una identidad colectiva.

La casa del teatro amateur navarro se levantó sin un proyecto. Como la casa del pueblo se fueron creando espacios a la medida de nuestras necesidades y posibilidades. Contaba con materiales sólidos, un buen número de grupos representativos de una realidad plural, diversa pero resistente, como es el teatro amateur navarro.
El primer espacio que construimos sin otra ayuda que nuestras propias manos y como hacemos las cosas en nuestros grupos, con voluntariedad; fue nuestro blog. Una comisión se encargó de llenar de contenido este espacio. Los grupos, las noticias relacionadas con el teatro amateur, la presentación de las obras, la actividad amateur de nuestra comunidad… encuentran en este espacio un lugar para su difusión que visibiliza nuestra aportación social a la cultura.

Otras comisiones con el mismo espíritu de trabajo voluntario se han encargado de levantar y mantener en pie otros espacios como la celebración del Día Mundial del Teatro, cada año en una localidad distinta, la celebración anual de una Gala del Teatro Amateur, y la realización de actividades formativas e informativas. Pequeñas o no tan pequeñas intervenciones, importantes para mejorar nuestra labor y afianzar un discurso que pone en valor nuestra realidad.
Seguramente el proyecto más importante y más difícil de gestionar ha sido la creación de un espacio de difusión del teatro amateur en condiciones dignas como ha sido la Muestra Navarra de Teatro Amateur. Este año cumpliría su séptima edición.

La idea de promover este espacio partió de unas condiciones objetivas. El Gobierno de Navarra excluyó por completo al teatro amateur de sus programas de difusión. La articulación en una Red Navarra de Teatros de un buen número de los espacios equipados para la realización de representaciones de teatro; excluía la posibilidad de representar a los grupos amateur o lo hacía en una situación de profunda desventaja respecto al teatro profesional. Esto nos llevó a presentar a las administraciones públicas de la Comunidad Foral un conjunto de propuestas dirigidas a mejorar la situación de nuestro teatro.
Como consecuencia de este trabajo institucional y político, se nos abrió la posibilidad de acceder a las ayudas del Gobierno de Navarra y nos pusimos como siempre con trabajo voluntario e ilusión a levantar el edificio.

Ha sido un espacio, complejo que ha necesitado de un proyecto, altamente valorado técnica y socialmente. Los Ayuntamientos han facilitado a la Federación terreno y aportación económica para que los grupos pudiéramos representar nuestras obras, el Gobierno de Navarra aportó hasta el pasado año una importante ayuda económica y la Federación se encargó de la coordinación y gestión de este espacio para que todos los grupos pudieran beneficiarse de él. Tres pilares que no han querido mantener el edificio en pie. Los Ayuntamientos que apoyaron con ilusión Muestra, se retrajeron, entre otros motivos, por las condiciones de la Federación de imponer la programación en sus localidades. El Gobierno de Navarra ha cedido a las presiones de técnicos y profesionales modificando las condiciones de las convocatorias de ayudas redirigiendo su apoyo al teatro profesional. El tercer pilar, la federación, se ha resentido de un crecimiento acelerado. Los esfuerzos voluntarios no son suficientes para dar satisfacción a las abundantes necesidades de los grupos amateurs y la diversidad de sus proyectos no se han encontrado cómodos en este espacio para la difusión del teatro amateur. El proceso abierto en la Federación el pasado año para consolidar este espacio no tuvo resultados positivos.

En estos años el paisaje amateur se ha transformado por obra de la Federación. Muchos grupos han nacido al amparo de esta o se han incorporado a este edificio por las oportunidades que le brindaba. La casa se ha hecho pequeña y la Federación se ha visto obligada a abordar un proceso de reflexión interna para reformarse, cerrando alguno de los espacios construidos como la Muestra.
Lo deseable es que de ese proceso, en base a una experiencia de trabajo que ha tenido sus luces y sus sombras, surja un proyecto que dé un impulso al teatro amateur similar al que se produjo con la constitución de la Federación y la Muestra Navarra de Teatro Amateur.

Si hacemos una comparativa con el análisis que hacía la Federación de la situación del teatro amateur en Navarra antes de constituirse la Federación, tenemos que reconocer que al abandono institucional de los años anteriores, en que habían desaparecido las escasas plataformas de apoyo al teatro abiertas al sector aficionado, se ha agravado con la retirada de ayudas a la Muestra Navarra de Teatro Amateur. Se cerraba una etapa esperanzadora de relaciones positivas del teatro amateur con las instituciones culturales en nuestra comunidad.

La Federación ha sido un observatorio del sector y ha recabado datos sobre la situación del teatro amateur. Comparemos la situación actual con la anterior a la constitución de la Federación.
Si en el año 2010 se había estimado una reducción del número de representaciones a la mitad y una bajada de los precios de las representaciones de más de un 30%, podemos decir que esa tendencia fue sostenida e incluso revertida con la Federación y la Muestra Navarra los primeros años. Sin embargo los dos últimos años la tendencia ha sido a la contra. El número de representaciones recuperado ha vuelto a bajar a la par que el número de grupos amateurs ha crecido. Sería conveniente hacer un análisis de la situación actual y la manera en que la Federación ha contribuido a que el escenario teatral en este momento esté sometido a una presión competitiva más fuerte, que ha conducido entre otras cosas a una bajada de precios insostenible para muchos grupos. Una situación que si la comparamos con otras Comunidades del Estado Español que cuentan con presupuestos mucho más bajos que Navarra en Cultura, pero con Federaciones de Teatro Amateur más sólidas y firmes en sus reivindicaciones, dejan a nuestra comunidad en total ridículo en cuanto al provecho y consideración del trabajo que desarrollan los grupos de teatro de aficionados, tanto en número de representaciones como en ayuda económica a su sostenimiento.

En cuanto a la distribución de la actividad de las asociaciones podemos decir que la Federación y la Muestra Navarra han contribuido a mejorar la situación de muchos grupos. Es difícil recuperar las condiciones económicas y el número de representaciones de años anteriores a la constitución de la Federación, pero si en el año 2010 solamente cuatro grupos superaban las seis representaciones por espectáculo, los últimos años un mayor número de grupos, entre diez y quince, han superado la media de representaciones por grupo, subiendo por encima de las siete representaciones. Una tendencia que también se ha visto afectada los dos últimos años reduciéndose y generando una mayor desigualdad.

La Red Navarra de Teatros continúa sin aprovechar plenamente la oferta amateur. La situación respecto a hace siete años no ha mejorado. Navarra se ha dotado de unos espacios perfectamente equipados para representar teatro, en muchos casos infrautilizados, mientras los grupos de teatro amateur navarros tienen sus espectáculos parados y encuentran a veces fuera de Navarra mejores oportunidades.
A pesar de estas condiciones el sector amateur sigue siendo dinámico, se mantiene el número de estrenos y el número de espectadores, sin contar con otras actividades de dinamización social y cultural que realizan los grupos.

El teatro amateur en Navarra continúa mejorando su oferta en circunstancias difíciles pero no podemos decir que su situación haya mejorado significativamente en estos años, por lo que continúan vigentes los objetivos que se planteaba la Federación en sus comienzos, de manera que la reconstrucción de esta federación, de esta casa del teatro amateur navarro, debería asentarse sobre sólidos principios si pretende darle la vuelta a una situación de desolación y precariedad.

Estas eran las reclamaciones que el teatro asociativo manifestó en una situación que si tuvo oportunidades de transformarse no ha dado el resultado esperado. Reclamaciones que continúan vigentes:

Que la Dirección de Cultura del Gobierno de Navarra tome cartas en el asunto y articule una política que dé contenido a la Red de Teatros de Navarra como espacios de formación, trabajo, encuentro y difusión de las artes escénicas de nuestra Comunidad Foral, contando con todos los sectores.

Promoción de un programa de Muestras de Teatro Amateur que facilite el acceso de los grupos  aficionados a los espacios escénicos y acerque el teatro a todas las localidades navarras. 

Un plan de formación en Artes Escénicas con facilidad de acceso en todas las zonas de Navarra.

Aprobación de un programa de apoyo a la actividad de difusión, creación y promoción del teatro llevada a cabo por el teatro asociativo navarro.

Un Plan estratégico del sector que genere compromisos de todos los agentes implicados por la mejora y enriquecimiento de la oferta teatral en nuestra comunidad.

Para la consecución de estos objetivos, la Federación manifestaba una disposición de colaboración. La mejora de la situación de las Artes Escénicas necesita hoy más que nunca de ayuda urgente para que el teatro amateur continúe desarrollando sus compromisos con el teatro y la Federación debería canalizar esas reivindicaciones y esa disposición de colaboración para conseguir construir el espacio amateur que Navarra necesita.

Javier Salvo
marzo 2017

Políticos amateurs

Rajoy nos advertía el año pasado del peligro de confiar en políticos amateurs refiriéndose a Podemos. Ayer escuché críticas a los políticos de Cataluña  por estar manejando  su proceso soberanista como amateurs.

Algunos podemos pensar que precisamente la profesionalización en la política es lo que nos lleva a donde estamos, a una total desconexión entre la sociedad, los problemas reales de la gente y la agenda política.

En todo caso el término amateur continúa utilizándose en modo peyorativo para desprestigiar a los adversarios, para tratarlos de ineptos o desacreditar su trabajo.

Con el teatro pasa lo mismo. El teatro participativo que surge de un entorno social sin voluntad de profesionalización, el teatro amateur, de aficionados, tiene entre sus múltiples detractores a contrincantes en el comercio teatral y a profesionales de la cultura que no reconocen que el potencial de la cultura como el de la política reside en la ciudadanía. Insisten en utilizar una palabra hermosa, aunque importada, que significa “amante de” para descalificar la labor que muchas personas realizan para que el teatro forme parte importante de la vida de nuestros pueblos, ciudades y barrios.

Reducir la política a espectáculo con protagonistas profesionales limitando el papel de los ciudadanos al acto testimonial y estadístico del voto, es lo mismo que reducir la cultura a un programa bien ejecutado, dirigido al entretenimiento del público. Si esta es la tendencia en ambos campos, el cultural y el político, no dudo en reconocer que mi opinión es  que ambos necesitan más amateurs que profesionales.

El arte y la política no son solamente oficios. La profesionalidad se relaciona con la ejecución de un trabajo pero la política y la cultura se relaciona con todos los aspectos de la sociedad y las personas. El teatro entre otras cosas es arte, cultura, política...

Bertolt Brecht, un médico que se convirtió en uno de los grandes del teatro, reflexionó ampliamente sobre el teatro y la política. 

Se preguntaba si merecía la pena hablar del teatro de aficionados y apuntaba que todo el que quisiera estudiar “seriamente el arte teatral haría bien en considerar las múltiples formas en las que el teatro se manifiesta al margen de las instituciones, osea, los esfuerzos espontáneos, informes y poco desarrollados de los aficionados”[i] Añadía que incluso si los aficionados fueran lo que los profesionales creen que son “público en escena” serían suficientemente interesantes.

Pero ¿qué sucedería si el nivel del teatro de aficionados fuera tan bajo como para merecer ese desprecio tan extendido? entonces Brecht apunta que la gente debería hacerse preguntas sobre las consecuencias buenas y malas del arte. No hace distinción entre profesionales y aficionados sino sobre las consecuencias políticas de que el teatro presente una imagen buena o mala del mundo. El buen arte fomenta la sensibilidad artística, el mal arte no la deja intacta, sino que la daña.

Podemos vivir sin gobierno, hemos tenido esa experiencia y la rueda sigue su fórmula; pero ¿podemos vivir sin artistas?

Javier Salvo

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[i] Bertolt Brecht. Escritos sobre teatro. Alba editorial,s.l.u. abril 2004

Ribera a escena

La Ribera navarra acogerá un ciclo de teatro amateur de febrero a mayo

Nueve grupos de la comarca actuarán en doce localidades dentro del programa "Ribera a escena"

Los espacios escénicos de 12 localidades riberas serán escenario de la primera edición del programa "Ribera a escena", un ciclo de teatro amateur en el que participarán un total de nueve grupos de la comarca.

Las actuaciones se desarrollarán en Tudela, Corella, Cortes, Ablitas, Castejón, Valtierra, Cascante, Monteagudo, Fustiñana, Ribaforada y Villafranca, estando protagonizadas por los grupos As de T, IES Valle del Ebro, Alhama, Luz de Candilejas, Albarca, Siete Caños, Chapalangarra, Caricaturas y Castejón de la Barca.

En la presentación del ciclo por parte de Javier Gómez Vidal, concejal de Cultura de Tudela y Jesús Mari Rodríguez, alcalde de Ribaforada, se señaló el objetivo de este ciclo que pretende dar respuesta a la cantidad de grupos que llevan años trabajando por el teatro en la zona, principalmente haciendo comedias pero acometiendo cada vez más complejos montajes.

Hay que aplaudir, tratándose de una iniciativa en favor del teatro local, este impulso. Sería deseable que tuviera continuidad en el futuro y cuente con el favor del público como la ya veterana "Muestra.de Teatro de Aquí", que lleva casi treinta años realizándose en Pamplona en apoyo a los grupos de la capital navarra.

En esta dirección se debería trabajar en otras zonas de Navarra que respecto al teatro amateur continúan siendo tierra de nadie o de todos, con la consiguiente dificultad de desarrollo de los grupos locales.
Abrir espacios para la difusión del teatro amateur es una necesidad para mantener la vitalidad de nuestro teatro y sería deseable que estas iniciativas tuvieran continuidad y sirvieran de ejemplo para otros Ayuntamientos e instituciones navarras.
Un espacio amateur en la Red de Teatros de Navarra, un Circuito de teatro Amateur dirigido a los grupos de la Comunidad Foral, pueden ser otros ejemplos a seguir si las instituciones y Ayuntamientos navarros tomaran nota de las iniciativas que llevan adelante Gobiernos y Diputaciones de otras Comunidades y Provincias.

MUESTRA NAVARRA DE TEATRO AMATEUR. HISTORIA Y FUTURO

El Teatro Amateur, el Teatro Asociativo, en Navarra es parte fundamental de la historia del teatro en Navarra; pero no es solo historia. Sorprende su vitalidad ante el deficiente apoyo institucional y el acoso al que es sometido desde sectores profesionales dedicados a la gestión cultural y a la creación teatral. El Teatro propiamente navarro, surge con nuestras características, como teatro asociativo, teatro de aficionados. La presencia del teatro en Navarra es antiquísima en expresiones populares como los errandos o las mascaradas ; pero es importante y significativo señalar que según la Gran Enciclopedia Navarra hay que esperar al siglo XX, concretamente hasta 1920 para hablar con propiedad de “Grupos de teatro navarros”, y cita como excepción la “Sociedad Liceo de Tafalla” creada en 1861 con fines teatrales que organizó representaciones con aficionados dirigidos por un actor tafallés. [i]Insisto en que nuestro teatro no es historia, es contrastable su vitalidad en la cantidad de personas y grupos que llevan décadas, desde casi medio siglo dedicándose a la labor de promover la presencia del teatro en nuestra comunidad y la cantidad de jóvenes que participan activamente en nuevas asociaciones. El resultado es que el teatro asociativo navarro cada año es más conocido y reconocido fuera de nuestra comunidad por la calidad e interés de sus propuestas siendo seleccionado para participar en muestras, certámenes y festivales, modestos o importantes. Los circuitos de difusión del teatro amateur en España, cuentan cada vez más con algún grupo navarro en sus programaciones.
Hay que reconocer que esta vitalidad y el prestigio conseguido por el teatro navarro tiene su base en el trabajo y tesón de cantidad de personas vinculadas al teatro de manera altruista, en la extensión de las actividades formativas en torno al teatro, la colaboración entre profesionales, artistas, gestores y aficionados, el apoyo de algunas instituciones y de la sociedad más cercana a los grupos... en definitiva de una serie de condiciones que surgen al margen y a pesar de que no exista en Navarra ninguna política cultural que atienda de manera específica esta realidad cultural histórica.

Quizás me haya extendido en este preámbulo pero lo considero necesario para situarnos frente a lo que ha ocurrido y está pasando ahora con la Federación Navarra de Teatro Amateur y su programa, la Muestra Navarra de Teatro Amateur, que suscitó un gran interés y apoyo institucional por parte de Ayuntamientos, Gestores Culturales y el Departamento de Cultura del Gobierno de Navarra en su momento. Primer programa dedicado específicamente al Teatro Amateur en nuestra comunidad con apoyo institucional. Un programa que precisamente ha contribuido muchísimo, entre otras cosas, a alcanzar esa proyección, reconocimiento externo consolidación y futuro prometedor del teatro amateur navarro .
Hay explicaciones a la retracción de los apoyos suscitados por este programa que tuvieron como consecuencia más importante el pasado año la retirada de la subvención del Gobierno de Navarra, a pesar de la alta valoración técnica y artística que venía consiguiendo en todas las convocatorias. Intentaré explicar mi opinión sobre el “relativo” fracaso de este programa de difusión del teatro amateur navarro. Aunque infunda alguna antipatía personal lo hago desde el convencimiento de que es fundamental y necesario cambiar la dirección de algunas actitudes.
En primer lugar la Muestra Navarra de Teatro Amateur provocó la exaltación de algunos profesionales que elevaron su voz públicamente contra las instituciones y los gestores culturales por apoyar al teatro amateur navarro. Una actitud incomprensible cuando la mayoría de esos profesionales tuvieron sus comienzos en el teatro asociativo y entre otras de sus actividades vinculadas al teatro amateur la mayoría se dedican, se han dedicado o han promovido la formación teatral de aficionados. Resulta contradictorio esperar que las personas que se acerquen al teatro no quieran practicar y desarrollar su inquietud artística. También inexplicablemente, muchos profesionales que ven a los grupos amateur como una competencia desleal a su trabajo, realizan tareas de dirección, apoyo técnico y formación a numerosos grupos amateur, de modo que tiran piedras sobre su propio tejado si arremeten contra la supervivencia de los grupos que les dan trabajo y oportunidad de desarrollar sus aptitudes artísticas en un ámbito menos presionado por la comercialidad.
Gestores culturales y profesionales de las instituciones públicas orientadas a la difusión cultural, se han visto sometidos a esa presión por parte de los profesionales del teatro en Navarra, al mantener con ellos estrechas relaciones personales y de colaboración; dedicándose a reforzar este mensaje parcial, cerril, obsoleto, contradictorio en su esencia, de que el teatro amateur sea un peligro, un mal a extinguir por el bien de la cultura. Me quedo sin palabras.

Hay que reconocer que la Federación Navarra de Teatro Amateur también ha tenido dificultades internas para gestionar un circuito de difusión entre otras cosas por la enorme diferencia entre proyectos y características de las asociaciones navarras. Diversidad que evidencia la riqueza y proyección futura de nuestro teatro amateur.
Lo que empezó siendo un programa de colaboración con gestores e instituciones para aprovechar la oferta cultural del teatro asociativo y acercar el teatro a nuevos públicos, encontró su mayor dificultad en el interés de que todos los grupos tuvieran la misma ayuda, surgiendo actitudes competitivas que dificultaron enormemente la gestión por falta de adecuación de la oferta de la Federación a las necesidades y compromisos de los gestores culturales con su actividad y la atención a su público.
La Federación Navarra de Teatro Amateur es una experiencia asociativa relativamente joven que tiene que aprender mucho de otras Federaciones que han encontrado, no sin dificultad, un buen camino de trabajo y están consiguiendo en sus comunidades lo que en Navarra no tenemos, una política cultural que entienda el hecho diferenciado del teatro amateur y promueva su desarrollo, entre otras cosas facilitando la difusión de sus creaciones en condiciones dignas.
La Muestra Navarra de Teatro Amateur pudo ser una lección para las instituciones. Estas pudieron coger el testigo para cambiar su rumbo e iniciar como en los países más avanzados de Europa y en el resto de España programas de atención y apoyo al teatro de base. Con muy poco esfuerzo y escaso sacrificio económico, aprovechando el potencial del teatro asociativo en Navarra se podían hacer maravillas.
Solo deseo que la experiencia del programa de la Muestra estos años haya servido para reconducir actitudes en bien de objetivos comunes y que tanto la Federación como gestores, trabajadores de las instituciones, políticos y profesionales encuentren en la recuperación de un diálogo fluido el inicio de un camino en favor de la cultura en nuestra sociedad que cuente con la inestimable aportación de nuestro teatro.


Javier Salvo
Miembro fundador de la Federación Navarra de Teatro Amateur
Promotor y coordinador de la I Muestra Navarra de Teatro Amateur

La inestable 21 reconocida por el público del Festival del Tercer Sector

El Festival de Teatro del Tercer Sector Gabalzeka - Tafalla dio a conocer en su clausura el reconocimiento del público en esta séptima edición.

El público reconoció su satisfacción con el trabajo presentado por la compañía La inestable 21 del aula de teatre de Lleida.
"Q" es el título de la obra presentada en el Festival, una obra fresca, representada por jóvenes que cautivaron al público con su profesionalidad y una puesta en escena visualmente muy atractiva y emocionante.
Sorprende gratamente que el público del Festival valora con criterios artísticos las propuestas presentadas, contradiciendo el mito de que el público de teatro solamente quiera reírse cuando acude a una representación.





Gabalzeka Teatro como organizadores del Festival nos sentimos muy satisfechos por la acogida del público en esta edición. El premio del público nos sirve de barómetro para recoger la sensibilidad de los espectadores y  hay que señalar que en esta edición el reconocimiento del público ha estado muy reñido dada la alta valoración que han conseguido todos los espectáculos presentados.

Un aliciente para continuar trabajando con nuestros objetivos de apoyar al teatro amateur hecho con pasión y profesionalidad y ofrecer al público sorprendentes propuestas que satisfagan sus inquietudes y contribuyan a ampliar su formación artística.

¡Hasta el próximo año!